Con motivo del los festejos de los 110 años de nuestro coliseo este jueves 23 del corriente a 11Hs. se realizara el acto recordatorio, en el que se presentara un video institucional en el que se plasmara un breve repaso por todo su historia, como símbolo y estandarte de todos los Jujeños, para quienes hoy en día es sinónimo de ballet, de música, de teatro, de historia y de orgullo.

Un espacio destinado originalmente a la lírica y a la zarzuela, que hoy, después de más de un siglo de existencia es el lugar de encuentro donde, año a año y de manera creciente, se congrega una concurrencia ávida de expresiones culturales y artísticas.

A su vez, , en dicho acto, se reconocerán y entregaran placas recordatorias a personalidades e instituciones vinculadas con nuestro teatro, en agradecimiento a todo su aporte cultural, todavía aun vigente.

Entre los reconocimientos se distinguirá al Personal de la Casa. Sr. José Giménez, Sra. Claudia Janco, Sr. Abel Calizaya, al Actor Rene Olaguivel – Actor y Director Nestor “Yiyi” Maidana – la Actriz María del Carmen Echeñique - a la Asociación Amigos del Teatro, Mozarteum Filial Jujuy y a la Fundación Pregón.

Su rica historia

Breve Resumen:

Ubicación: Nacido a inicio del siglo XX (1901) y ubicado en el ángulo noroeste de la República Argentina, en el centro de la ciudad capitalina de San Salvador de Jujuy, entre los ríos Grande y Xibi Xibi, a 1259 mts. sobre el nivel del mar, en intersección de calles La Madrid y Alvear, sé levanta con su garbo neoclásico italiano el Teatro Mitre, actualmente uno de los teatros más antiguo del país y una verdadera reliquia arquitectónica nacional.

Estilo: La disposición funcional corresponde al Teatro tradicional tipo italiano; escenario profundo, embocadura de proporciones marcadamente verticales, proscenio mínimo y sala en herradura con plateas, palcos balcones, tertulias y galerías con una capacidad total de 500 personas.

Finalidad: El mismo fue concebido para ser Teatro de Ópera, Opereta y Zarzuela con una visible tendencia a lo Lírico. Hoy, después de más de un siglo de existencia es el lugar de encuentro donde, año a año, se congrega una concurrencia ávida de expresiones culturales y artísticas.

Nombre: Lleva el nombre del ex presidente “Bartolomé Mitre” en señal de agradecimiento al voto decisivo del Gral. Mitre que en su cargo de Senador de la Nación posibilito la construcción del Ferrocarril hacia Jujuy, en claro compromiso con el senador Jujeño Domingo T. Pérez. En agradecimiento por ese voto y en adhesión al octogésimo aniversario de su nacimiento, se decidió que nuestro teatro lleve su nombre. “Teatro Mitre”.

Fundadores: Su construcción fue iniciada por Ernesto Leonardi Cattólica, Agusto Bognani y Adolfo Liebman, socios y fundadores de la empresa constructora del Teatro Club, socios que estuvieron estrechamente ligados al progreso cultural y edilicio de Jujuy.

Desde 1996 el hall del Teatro lleva el nombre Ing. Ernesto Leonardi Cattólica en claro homenaje a uno de los principales constructores del edificio.

Importancia: Es de notar la jerarquía del edificio Jujeño y su temprana fecha de apertura,(1901) si se recuerda que el Teatro Colón ubicado en Capital Federal y el Teatro 3 de Febrero en la provincia de Paraná, se inauguraron en 1908, o bien el Teatro El Circulo en la ciudad de Rosario y el Teatro 1 de Mayo, ambos en la provincia de Santa Fe, en 1904 y 1905 respectivamente, mientras que en la región noroeste, en la provincia de Tucumán, su vecino Teatro Odeón hoy San Martín data de 1912.

Sin lugar a dudas, el frente del edificio, sorprende a quienes lo descubren, ubicándolos repentinamente, en un territorio histórico y misterioso, donde año a año se congrega una concurrencia de espectadores, deseosos de expresiones culturales y artísticas.

Historial Artísitco: Numerosas figuras del espectáculo mundial han actuado en el Teatro jujeño como así también diferentes artistas jujeños como Ricardo Vilca, Fortunato Ramos, Tomás Lipán, Mónica Pantoja, Los Tekis, Los Changos, Grupo Asterión, Los de Jujuy, Bruno Arias, Raúl Olarte, Daniel Cisneros, El Gordo Barrojo, Maryta de Humahuaca, Micaela Chauqui,.

O bien podemos mencionar a Nicanor Zabaleta, Ricardo Avnosof, Chabuca Granda, María Guerrero, Ralph Votapek, Rosito Di Carmine, Jorge Uliarte, Josif Iccofzon, José María Vilches. Entre los nacionales se destacaron: Inda Ledesma, Pierina Dealessi, Alfredo Alcón, China Zorrilla, Pepe Soriano, Rodolfo Bebán, Luis Sandrini, Eduardo Falú, Malvina Pastorino, Atahualpa Yupanqui, Mabel Manzzotti, Ricardo Bauleo, Jaime Torres, Libertad Lamarque, Flora Nudelman, Pía Sebastiani, Virginia Lagos, Eva Franco, Diana Maggi, Alejandra Boedo, María Rosa Gallo, Haydée Helguera, Ana Chumachenco, Juan Carlos Torry, Néstor Hugo Torres, Amelia Bence y Julio Bocca. Además tuvieron un sitio de preferencia en su escenario el Ballet Nacional de Senegal, el Ballet del Teatro Colon, el Ballet de Cámara de Buenos Aires, como asi también los ballets de Kiev, Thaití, Talli, Canadá, Dallas y Rusia. También fueron importantes las actuaciones de los niños cantores de Viena, Ars Antique de Paris, el Teatro Nacional Cervantes, Orquestas Sinfónicas y Coros Polifónicos de Cali, España, Alemania, Viena, Francia, Tucumán, Corrientes, Salta, La Plata y la Camerata a Bariloche entre tantos.

Otras visitas en los últimos 10 años: Maximiliano Guerra, Iñaqui Urlezaga, Eleonora Casano, el Ballet de Bolsillo de Oscar Araiz, El Teatro Negro de Praga, Los Midachis, Antonio Gasalla, Graciela Borges, Enrique Pinti, Lito Cruz, Alberto de Mondoza, Rubén Stella, Carlos Calvo, Luis Brandoni, Irma Roy, Ester Goris, Graciela Dufau, Carmen Flores, Julio Chavez. Ricardo Darin, Joaquin Furriel, Piñón Fijo, Fernando Peña, Eduardo Galeano, Carolina Fall, Carolina Papaleo, María Rosa Gallo, Mónica Ayos, Alicia Bruzo, Marixa Bali, Moria Casan, Carmen Barbieri, Ana Costa, Anita Martínez, Catherine Fullop, Natalia Lobo, Silvia Kutica, Claudia Albertario, Andrea Frigerio, Maria del Carmen Valenzuela, Nancy Anka, Roció Marengo, Luisa Kuliok, Thelma Biral, Blanca Oteyza, Betina Blum, Leonor Manso, Facundo Arana, Nicolás Scarpino, Leonardo Sbaraglia, Nicolás Cabre, Hugo Arana, Darío Grandinetti, Jorge Marrale, Juan Leyrado, Luis Luque, Nacho Gadano, Diego Diaz, Santiago Val, Miguel Ángel Sola, Julio Chavez, Tony Vila, Pepe Cibrian, Ángel Mahler, Juan Rodo, Germán Kraus.

En la música estuvieron presentes: Julia Zenco, Marra Marta Serra Lima, Estela Raval, Amelita Baltar, Cecilia Milone, Lito Vitale, Juan Carlos Baglieto, Pedro Aznar, Sandra Mihanivich, Dr. Queen Luis Salinas. La Orquesta Sinfónica de Salta, Coro Nacional de Jóvenes, Los Nocheros, Peteco Carabajal, Cuarteto Beethoven de Roma, Julia Botchovskaia, Tania Becker Cuarteto Vivace. Los Kjarkas, Paz Martínez, Patricio Giménez, Markama.

Cierre: En el transcurso de la segunda guerra mundial, cuando los aconteceres por todos conocidos, hacen entendible atender prioridades que superaban el tono cultural. En estos años, se lo alquila insólitamente como ring de boxeo, o bien fue utilizado para festejar bailes de carnaval, casamientos, fiestas y cumpleaños, concentraciones y actos políticos Pero su constante descuido y falta de mantenimiento provocan la caída definitiva del telón en 1968.

Restauración: En el transcurso de la década del 60 y 70 este pequeño pero gran monumento arquitectónico y cultural estaba perdiendo majestuosidad y se pensaba en su demolición inmediata, dado que se consideraba como irrecuperable. Sin embargo, existían también, pensamientos orientados a recuperarlo y preservarlo.

En 1977 el Gobernador, Gral. Fernando Vicente Urdapilleta, considerado por muchos, como uno de los mandatarios más ejecutivos, se mostró muy interesado en la idea de recuperar y restaurar el viejo teatro, solicitando, constituirse en el lugar junto con el del Director de Arquitectura Arq. Gustavo Sánchez de Bustamante y realizar un rápido e íntegro estudio del edificio con el fin de considerar la posibilidades de reciclar el mismo y no destruirlo.

La respuesta es favorable y positiva y el histórico edificio puede ser recuperado.

Así fue que una decisión tomada sobre el mismo lugar, ordena que se dé inicio a la remodelación integral, en el menor tiempo posible. Urdapilleta junto a su gabinete supieron escuchar y dar respuesta eficaz a la gran obra que debíamos emprender: “Recuperar el Teatro Mitre”.

Remodelaciones: Dirección General de Arquitectura inicia la restauración y remodelación total del edificio, se modificó su fachada, el hall de acceso, las boleterías y parte del escenario. Se construye un bar, mientras que la sala se restaura en su totalidad reinaugurando el 19 de abril de 1978, con gran gloria y majestad. Desde entonces la comunidad jujeña, en particular capitalina, festejaría un doble acontecimiento: Un nuevo aniversario de la Fundación de Jujuy y la reapertura de la vieja sala, una de las más antiguas del país, ahora remozada y puesta de nuevo al servicio de la cultura.

Administración: Desde el año 1916, la Municipalidad de San Salvador Jujuy estuvo a cargo de la Administración y desde los años veinte se entrega en concesión y subalquiler con lo cual empieza a funcionar como CINE TEATRO MITRE. Desde su reapertura en el año 1978 se encuentra nuevamente en la Jurisdicción Provincial bajo la Secretaria de Turismo y Cultura de Jujuy.