Es de destacar que, como en todas las artes, los intérpretes, arregladores y compositores dedicados al piano se han multiplicado en cantidad, formación y talento en nuestro país. Por eso es un espacio que la Secretaria de Cultura y Educación del Gobierno Municipal apoya, con vistas a que se convierta en un espacio destinado a crecer y permanecer en el tiempo en nuestra ciudad. Un espacio para los artistas y una oportunidad para el público que tiene cercanía con la música académica y también para todo público que podrá recorrer propuestas muy diferentes entre sí. Para los estudiantes de música de cualquier género e instrumento es una oportunidad de fuerte acercamiento a la música y así quedó de manifiesto en las dos ediciones anteriores.

Es además un espacio muy generoso, ya que artistas de valía se acercan a Azul gratuitamente, en pos de la afirmación de éste espacio.

El valor de la entrada será de 30 pesos y será gratuito para estudiantes de música. Los mismos deberán pasar a retirar con anticipación su invitación; para ello podrán comunicarse al teléfono 02281- 432811.

Programa

Jueves 18: Teatro Español- Inauguración- 20 hs. Programa de la Fundación Medifé “Los orígenes: los instrumentos y su historia”

Viernes 19: Salón Cultural- 20 hs. Apertura de conciertos- Concertista: Leandro Rodríguez Jáuregui.

Sábado 20: Casa Ronco- 20 hs. Concertista: Lorena Donvito

Domingo 21: Salón Cultural- 20 hs. Cierre: Joaquín Bordaçahar Dufau.

La inauguración del Festival Pianístico tendrá como protagonistas a Claudio Corradini, Luis María Stanzione y Germán Galbato, con la interesante propuesta de la Fundación Medifé, por segunda vez en Azul, “Los orígenes: los instrumentos y su historia”, y ésta vez sumándose al Festival Pianístico. En este caso se referirá a los orígenes del piano, a cargo del reconocido pianista y compositor Claudio Corradini, en interacción con Luis Maria Stanzione, periodista especializado en música, y como invitado el bandoneonista, Germán Galbato- La Fundación Medifé, entidad sin fines de lucro es creada con el objeto de hacer un aporte social enfocado en acciones de divulgación científica, educativa y cultural-En un paneo muy interesante que abarca desde la antigüedad hasta la llegada del piano a América, ilustrado con fragmentos de diferentes obras musicales y estilos, ilustran una charla muy amena e enriquecedora que abarca además del origen, la historia e influencia cultural de éste instrumento, su llegada a América- La solvencia de artistas y conducción con una profunda investigación sobre el tema, constituirá una introducción muy interesante a los conciertos de los días posteriores-

Los concertistas:

Tres excelentes intérpretes argentinos serán los que nos sorprenderán con su excelencia, tal como sucedió en anteriores ediciones-. En esta oportunidad estarán ofreciendo sus conciertos desde propuestas bien diferentes entre sí- Y tendrán lugar en Casa Ronco y en el Salón Cultural-

Leandro Rodríguez Jáuregui, quién tendrá a su cargo el comienzo de la serie de conciertos, nace en Buenos Aires, y comienza sus estudios de música a los quince años con Diego Prigollini en el Conservatorio Nacional 'Carlos López Buchardo'. Luego, obtuvo los títulos de Instrumentista y Profesor Superior de Piano y Música de Cámara en el Conservatorio Superior de Música de la Ciudad de Buenos Aires (recibiendo por su recital de graduación una Mención Especial por primera vez para un egresado en esa especialidad) y de Licenciado en Artes Musicales en el Instituto Universitario Nacional de las Artes (IUNA) con un recital de tesis integrado por Estudios para piano de Chopin, Liszt, Schumann y Debussy.

Ha participado en masterclasses de distintos maestros internacionales como Akiko Ebi, Alexandre Tharaud, Carlo Bruno, entre otros, y durante 2010/2011 tomó clases intensivas de perfeccionamiento pianístico con Bruno Leonardo Gelber -Fue premiado en diversas competencias nacionales e internacionales figuran en su haber como el 1er. Concurso Internacional de Piano Chopin de Lima (2do. Premio y Premio Especial a la mejor interpretación de un Nocturno de Chopin, 2011) En 2012, luego de una preselección en Buenos Aires, fue elegido para participar de la 5th Anton Rubinstein International Piano Competition en la ciudad de Dresden, Alemania, siendo el único participante latinoamericano. Ese mismo año fue premiado en el programa Teachers del Norte, Pianists del Sur y es elegido para tocar en el Salón Dorado del Teatro Colón y en el Festival Llao-Llao de Bariloche. En 2014 realizó un viaje a los Estados Unido audicionó en la New York University, donde fue aceptado y becado para realizar un Master en Música a partir del año próximo. Además de haber actuado con importantes orquestas, como solista lo hizo en Estados Unidos, Alemania, Perú y Chile, así como en ciudades del interior de Argentina y en distintas salas de la ciudad de Buenos Aires (Salón Dorado y Centro de Experimentación del Teatro Colón, Auditorio de la Biblioteca Nacional, Auditorium de la Facultad de Derecho, Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural San Martín, Salón Dorado de la Legislatura, Museo de Arte Hispanoamericano Fernández Blanco, Alianza Francesa, entre otras) Su repertorio en el festival contemplará obras de Mozart, Haydn y Chopin-

Lorena Donvito., joven concertista será otra de los artista que integran la programación del Tercer Festival pianístico;

nacida en la vecina la ciudad de Tandil se forma en el Conservatorio “Isaías Orbe” de Tandil y en la Escuela de Música Popular de Tandil para ingresar en el IUNA (Instituto Universitario Nacional de Arte) logrando la Licenciatura en Artes Musicales y Sonoras con especialización en Piano, perfeccionándose con los profesores Silvina Mazzola, con el profesor Néstor Zulueta (IUNA).en Música de Cámara y con la pianista Laura Maito- Expresiva pianista acompañante en el Centro Cultural del Teatro Gral. San Martín. Tecladista y cantante en bandas en diferentes proyectos musicales, podemos mencionar algunas de las obras que ejecutará en Azul. Como 32 Variaciones Woo 80 En Do Menor De Ludwig Van Beethoven, Variaciones Sobre Una Canción Francesa De Joaquín Gutiérrez Hera, Entre Otras .

Joaquín Bordaçahar Dufau, reside actualmente en Bahía Blanca, y es oriundo de Laprida, provincia de Buenos Aires, y es quién tendrá a cargo el cierre del Festival- Desde temprana edad ha sido distinguido con numerosos premios y becas de relevancia nacional e internacional. Entre ellos se destacan el Primer Premio en el "Concurso Nacional de Piano Fundación Catedral de La Plata", el Primer Permio en el "Concurso Nacional Ciudad de Necochea", Selección pianística del "Martha Argerich Presents Project", realizada por la afamada pianista en persona, Selección pianística de "Teachers del Norte-Pianist del Sur", para actividades con maestros de la Juilliard, Beca Nacional para estudios pianísticos del Fondo Nacional de las Artes, entre otras distinciones.

Ha desarrollado una intensa actividad como solista, música de cámara y solista con orquesta, participando en diversos festivales y ciclos de conciertos en el país y el exterior, tales como el Festival Internacional "Progetto Martha Argerich" (Suiza), Gestarte 2010 de Il Suono e il Tempo Internazionale, ciclo de conciertos de la Facultad de Derecho de la UBA, ciclo de concierto de la Asociación Argentina de Compositores; así mismo en el Teatro Argentino de La Plata, La Scala de San Telmo, Teatro de San Martin, Teatro Municipal de Olavarría, Teatro Municipal de Bahía Blanca, Municipalidad de Las Flores, Biblioteca Bartolomé J. Ronco de Azul, Complejo Cultural de Lamadrid, Casa de la Cultura de Laprida, entre otros- Es discípulo de los maestros Orlando Millaá y Evelina Aitala Pacín. Éste año y el siguiente (2015) ha sido invitado a ciclos y conciertos en varias ciudades del país y continúa su perfeccionamiento pianístico con el Maestro Orlando Millaá. La sonata “Apassionatta” de Ludwig van Beethoven, obras de Schumann, la Marcha Fúnebre de Fryderyc Chopin serán parte de un magnífico repertorio-.