PEDRO TRICÁRICO: Esculturas - Paseo de las Esculturas

CLARA SREBROW

Ingresa al taller de Ana Tarsia (desde 1995 hasta la fecha).

En la adolescencia estudia pintura con Demetrio Urruchua (durante 4 años).

En la actualidad es Licenciada en Psicología, profesión que ejerce hasta el presente.

Muestras Individuales

2011 La Manzana de Las Luces “...y ella tan serena” (serie completa)

2010 Sociedad Argentina de Artistas Plásticos “unYdos”

2009 Galería Ática “De Cárceles y Libertades”

2008 Mar del Plata. Espacio de arte La Normandina “Sobre la Libertad”

2008 Asociación Psicoanalítica de Bs. As. “Historial de un Crimen”

2007 Galería Arcimboldo “Historial de un Crimen” (imágenes).

2005 Centro Oro "Sinónimos del Dolor Anónimo".

2004 Alianza Francesa, Centro Fortabat "Paisajes Imposibles".

Festival de la Luz 2004. Fundación Río Abierto - Espacio de Arte: "Sinónimos del Dolor Anónimo".

Técnica

Fotos intervenidas con técnica mixta.

PEDRO TRICARICO

Cursa la especialidad de orfebrería en las Escuelas Raggio.

Egresa de las Escuelas de Bellas Artes Belgrano y Pueyrredón, como Profesor Nacional de Escultura y pintura.

Presentación

Las esculturas de Pedro Tricárico proponen una estética de la levedad, cualidad que otorga vuelo y candor a su obra plástica. Como desprendidas de una de las ciudades invisibles de Italo Calvino, las siluetas frágiles de Tricárico, se elevan en su delgadez como centinelas nocturnos de atalayas imaginarios. Con la sencillez y austeridad de los materiales con que fueron construidas, estas discretas presencias se integran entre sí con sutil armonía y tal vez no sean nada más que los brazos comunicantes que unen el mundo interior de quien las ha concebido con aquel otro, cotidiano rasante e inasible. Una forma muda de elevar el alma, desde la madera tallada, desde el vuelo del metal. Tricárico nos permite descubrir en la gracia y sencillez de sus esculturas la simetría especular de su imaginación,. Vuelo y simpleza en suma levedad.

Liliana Fitcher, junio 2005

En Primera Persona

Comienzo en las Escuelas Técnicas Raggio, en la especialidad de Orfebrería.

Interesado por el dibujo y el modelado, continúo en la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano, luego curso Escultura y Pintura en la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón.

Trabajo con piezas de pequeño formato en distintos metales, y en esculturas de variados tamaños moldeadas en yeso, yeso directo, cemento directo, poliéster, acrílico, talla en madera, mármol, piedra, cera perdida a bronce, construcciones en distintos materiales, y mezclándolos actualmente.

Gané la beca OEA, en el V Curso Interamericano de de Diseño, en Ecuador.

Primer premio Escultura, SAAP. 2º Premio Piaget Reloj Joya de la Embajada Suiza y el Museo Arte Moderno,

Realicé muestras en el Museo Municipal de Bellas Artes “Fernán Félix de Amador” de la ciudad de Luján, en la Biblioteca Nacional, en el Centro Cultural Marcó del Pont, en Canal 7, y en Subtevive Estación José Hernández.

“Sus esculturas tienen para mí y en mis palabras, la posibilidad del poema: escapan a todo cálculo. Hay que mirarlas y te llevan, te sacan y te ponen en otro espacio”.

Hugo Savino