Con Karamazov, Brie corrió los límites que suele imponer el escenario y consiguió que, según su propio pedido, los espectadores miraran con ojos puros la magnífica puesta. Extrañó que su paso por la capital pampeana no se viera reflejado en ninguno de los grandes medios de prensa.

Célebre y respetadísimo entre los suyos, a César Brie lo pudieron aprovechar unos pocos pampeanos interesados en el arte teatral.

Pero aún así, fue una verdadera picardía que apenas la cantidad de gente que entra en una sala como la del Teatro Español –colmado-, haya podido apreciar el talento de este creador que ha trascendido las fronteras de su patria y al que se considera un gran maestro en otras latitudes.

Brie se formó en el ultra famoso Odín Teatret de Eugenio Barba, aunque reconoce como su maestra a Iben Nagel Rasmussen. Vivió en Dinamarca entre 1979 y 1988.

En el inicio de la década del ‘90 llegó a Bolivia, de gira, y se quedó por casi 20 años. Allí creó la Compañía de Teatro de Los Andes y revolucionó con ella de tal modo el ámbito local, que fue entonces cuando Bolivia trascendió hacia el exterior y el público comenzó también a llenar las salas locales.

Brie se marchó de allí cuando consideró cumplido su ciclo, tras formar una camada notable de actores, directores y maestros que hoy se duplican en la tarea.

Retornó a Europa y realiza giras constantes por toda Latinoamérica con la compañía de la Fundación Emilia Romagna Teatro, con la que presenta “Karamazov”.

En junio pasado, en el marco de la Fiesta Nacional del Teatro, en La Rioja, César Brie fue uno de los invitados especiales. Expuso otro de sus trabajos y ofreció una charla sobre el teatro contemporáneo.

KARAMAZOV

La obra representada por la compañía de actores y técnicos italianos en el Festival Internacional Portal de la Patagonia 2012 es una versión firmada por el propio Brie sobre la obra de Feodor Dostoievski, “Los hermanos Karamazov”.

La adaptación realizada por Brie se transformó en una inquietante puesta de más de 2 horas de duración, durante la que los protagonistas, con unos pocos objetos que se transforman de acuerdo a las necesidades estéticas, desarrollan la historia pasando por arriba de algunos mitos escénicos, como por ejemplo el de no ensuciar el eje de la acción.

El elenco, con una decena de actores, realiza todos los cambios sobre el escenario. Es decir, todo pasa a la vista del espectador. Pero sólo los más “fanáticos de la técnica” se percataron del movimiento de quienes estaban fuera de la “acción”. El centro conceptual de la escena tiene tanta fuerza, tanta riqueza artística aportada por cada uno de los intérpretes, que resulta imposible desviar la atención.

Es que se trata además, de actores de una formación completísima. Representan personajes de carácter muy fuerte, pero también bailan o cantan y lo hacen muy bien. Con un plus: el único integrante de habla castellana es Brie. Los demás son todos italianos que a la hora de bajar del escenario se comunican utilizando la lengua del Dante. Pero en escena, la versión es en un castellano sin fisuras. Una verdadera joya teatral.

VIERNES

En la noche del viernes, el programa incluye la presentación del elenco uruguayo Complot, que no pudo llegar el día antes por la gran sudestada que afectó la zona del Río de la Plata.

Con dirección de Gabriel Calderón presentan “OR. Tal vez la vida sea ridícula”, una obra que consta de tres partes: una tragedia, una comedia, y una tragicomedia. La misma sucede en la Ciudad de Or en donde un grupo de personas unidas por la tragedia, verán cómo sus vidas poco a poco se van torciendo hacia la comedia, al tiempo que la tragicomedia parece instalarse en sus vidas cotidianas.