Diego Castro: técnicas en el armado de espectáculos

Diego Castro: técnicas en el armado de espectáculos

El técnico con certificación internacional dictará un seminario abierto y gratuito sobre producción integral. Sonido, luces, estructura, seguridad, rigging y energía. El 1º se septiembre en el Centro de la Juventud

El armado de un espectáculo –desde un recital a un evento– supone todo un trabajo previo que articula el sonido, las luces, la estructura, la seguridad, el rigging (todo aquello que cuelga del escenario, objetos y personas) hasta la energía.

El próximo lunes 1º de septiembre a las 19, en el Centro de la Juventud, San Martín y el río, se desarrollará un seminario gratuito sobre producción técnica integral a cargo de Diego Castro, productor técnico con certificación internacional.

Para participar no es necesario tener algún conocimiento o práctica previa

“El seminario abarca todas la ramas del espectáculo, desde shows hasta obras de teatro y eventos”, avanzó Diego Castro en diálogo con Rosario3.com

Su currículun incluye certificaciones varias en Estados Unidos: puesta en escena y producción técnica (live desing) produccion técnica, rigging y rigging acrobático; además de las pasantías en los espectáculos de Cirque du soleil Bellagio  y One (Michael Jackson - Mandalay Bay).

Además, es miembro del ETCP (Entertainment Technician Certification Program de Estados Unidos) y Plasa (Reino Unido).

En el maco de la charla, quien trabajó para Skay Beilinson, Black Label Society y Fuerza Bruta, entre otros, compartirá material audiovisual propio para ejemplificar cada especificación

Si bien el seminario está abierto a “todos aquellos que quieran aprender, tengan o no alguna relación con el espectáculo”, Castro dijo que el espacio está pensado para “intercambiar experiencias”.

Los créditos del montaje

“Tanto el sonido como el encuadre visual son importantes. Todo depende del tipo de espectáculo y los distintos momentos que tiene el desarrollo del mismo. También hay que pensar en si ese espectáculo se va a quedar en un lugar o tiene prevista una gira”, amplió quien colaboró con Morrisey, Roger Hudson, Roxette, Violetta, el Circo Imperial de Beijing, Andrés Calamaro y La Renga.

Castro también fue parte de la crew que trabajó con el Cique du Soleil, en el teatro Beacon, de Nueva York; 30 seconds to Mars, en el teatro Olimpia, Paris, y en el Royal Albert Hall y la 02 Arena, de Londres.

A la hora de explicar cómo se trabaja en el país en materia de producción –en comparación con escenarios fronteras afuera– Castro aseguró que la diferencia está dada por “la experiencia”, no tanto por la formación: “En Argentina hay muy bueno profesionales”.

“Estados Unidos es el número uno porque tiene los recursos, pero también porque tiene 50 años de experiencia. Sus técnicos están capacitados y tienen mucho tiempo en la producción”.

En tal sentido, Castro destacó el trabajo que realizó junto a Fuerza Bruta como uno de los “andamiajes” de mayor complejidad: “En el Wayra Tour fueron meses de trabajo y una semana de armado para que todo salga bien”. Al mismo tiempo, destacó el trabajo del Cirque du Soleil como “el más espectacular”.

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